Siempre pasa lo mismo, siempre coinciden en la misma fecha 2 grupos que quieres ver, menos mal que esta vez, no me lo puedo creer, son compatibles, Jd Mc Pherson es a las 21h y The Cherry Boopers a las 22.30h, suerte que el Sidecar siempre se retrasan y la Sala Apolo, al contrario, siempre puntualidad británica, como debería ser en todos los sitios... Todo esto que estoy hablando es para de aquí una semana, para el 18 de noviembre.
Jd Mc Pherson
No hay página especializada en la que Signs & Signifiers no figure como el disco del año. JD McPherson ha dado con la formula mágica del Rock'n'Roll, consiguiendo aquello a lo que aspiran revivalistas como Nick Curran, James Hunter o Darrel Higham. Su viaje en el tiempo no es ciencia-ficción, es real. El secreto está en Chicago, en el estudio de Hy-Stile Records. Allí, entre joyas perfectamente conservadas de la era analógica, hay una grabadora Reblant que ha hecho posible el prodigio. Y quien la maneja con manos expertas no es otro que Jimmy Sutton, oficiando como productor y contrabajista, junto al batería Alex Hall, que se ha encargado además de las mezclas. El auténtico sonido de los años 50 que ha obtenido no se parece a lo que estos dos músicos han hecho anteriormente en sus respectivos grupos Four Charms y The Modern Sounds, por lo que nadie puede dudar de que JD McPherson es quien dota de personalidad propia a esta atemporal obra maestra, confirmando así las mejores expectativas apuntadas en su etapa al frente de los Starkweather Boys.
Conceptualmente, el título del disco se refiere al verdadero significado del Rock'n'roll, porque medio siglo después de su nacimiento ya va siendo hora de estudiar el fenómeno como se merece. El chico de Oklahoma no es ningún paleto, y se ve que ha estudiado semiología y a Roland Barthes. Musicalmente, el tema "Signs & Signifiers", que da título al CD, es puro Bo Diddley. La influencia negrísima del Blues de Chicago flota en el ambiente, sobre todo en el homenaje a Howlin' Wolf "Wolf Teeth", o también en "I Can't Complain", que nos devuelve a Elmore James. Y de ahí a Little Richard, en quien se transforma JD cuando canta "Fire Bug" o "Scandalous", de la misma manera que Jackie Wilson se apodera de su alma en el tremendo corte inicial "North Side Gal". En "Scratching Cricles" es el mismísimo Bunker Hillquien le posee, y en "A Gentle Awakening" nada menos que Screamin' Jay Hawkins y los fantasmas de la inundada Nueva Orleans. El decálogo de composiciones de JD McPherson se completa con sendos pildorazos a lo Chuck Berry: "Dimes for Nickels" y "B.G.M.O.S.R.N.R." A la pletórica docena se llega con dos únicas versiones, que son el "Country Boy" de Tini Kennedy y el "Your Love..." de los Bellfuries de Joey Simeone, el único blanco entre tanta influencia negra. Está claro que la voz de JD McPherson tiene el color y la riqueza del petróleo. -
Mikel Insausti
VIERNES 18 DE NOVIEMBRE 2011 21:00 H.
Puertas: 20:30h
Anticipada: 12€ | Taquilla: 15€
JD McPherson:
www.jdmcpherson.com
Organiza
www.iwanna.org
La banda se forma en Bilbao en el 2004 con un carácter meramente instrumental, con el fin de difundir la música jazz funk y en general ls ritmos de baile antiguos y de ráiz negra.
Las actuaciones en directo han sido una constante durante este tiempo en todo tipo de eventos y festivales de diferente género (Viñarock, Imagina Funk, Festival de Jazz de Donosti, Buenafuente, etc.) y abriendo fronteras con dos giras de invierno en Holanda, festivales en Francia y Alemania (Saint Paul Soul Jazz Festival, Theatron Festival, Paradiso Club Amsterdam, etc...)
“Shakin´the Hood” ha sido grabado en A-Lone Ark Muzik Studio(Cantabria) con Roberto Sánchez a los mandos en la labor de grabación, producción y mezcla.
Roberto Sánchez y su estudio son en la actualidad cada vez más solicitados para grabar y desarrollar proyectos nacionales e internacionales de música jamaicana y negra en general, llegando a ser una referencia para la música de nuestro país.
El disco respira un claro aire jazz funk de principio a fin pero con un carácter abierto a otras sonoridades en aras de un álbum fresco, versátil y directo, comunicativo. Así el oyente puede encontrar ecos de soul, pinceladas psicodélicas, paisajes bluseros y toques de acid jazz, todo con una actitud rockera pero sobre todo mucho funk dirigido especialmente a la pista de baile.
Todas las composiciones son propias excepto el homenaje que la banda hace al gran Jimi Hendrix en “Crosstown Traffic” y el delicado soul “Deep Down Inside” surgido de la colaboración entre Roberto Sánchez y The Cherry Boppers. No olvidarnos tampoco del resto de colaboradores del disco, Maika Edjolé en el tema “Wild Imaginatio” (Sweet Vandals) y RdRumba con Acheset y ADN con “Humo en el Ambiente”.
Con este disco la banda busca revindicar y difundir la música negra en todas sus vertientes y estilos, acercarla a todo tipo de público no solo el especializado, como una música vibrante, sentida, vital y bailable como pocas.
+info:
www.myspace.com/thecherryboppersband